Nata a Bergamo sul finire dell’estate del 1977, Greta Rota nasce con l’amore per il disegno che approfondisce attraverso l’osservazione curiosa del fratello maggiore, anch’egli amante dell’arte. Fin da bambina manifesta un’innata capacità di analisi spaziale, sperimentando la prospettiva ben prima dei canoni scolastici. Questa inclinazione naturale la conduce negli anni ’90 al Liceo Artistico Statale di Bergamo, dove approfondisce l’indirizzo grafico-visivo, ponendo le basi per quello che diventerà il suo linguaggio distintivo.
​Pur ammirando la potenza scultorea di Michelangelo e la plasticità dei volumi, il suo stile subisce negli anni una metamorfosi profonda, evolvendo verso una sintesi grafica netta e contemporanea. Sebbene la sua carriera professionale quotidiana percorra strade distanti dai circuiti accademici, l’arte resta una costante vitale, coltivata con dedizione silenziosa. Tra il 2014 e il 2017, questa passione si traduce nell’illustrazione di volumi a scopo benefico, dove iniziano a delinearsi i tratti grafici che oggi ne definiscono il “marchio di fabbrica”.
​La vera svolta avviene circa tre anni fa: l’incontro con la meditazione innesca una “folgorazione” creativa, trasformando l’atto di rappresentare da semplice passione a necessità viscerale. Oggi l’arte è ossigeno e flusso inarrestabile. L’ispirazione scaturisce dall’immaginario onirico, da intuizioni sottili o da una semplice stretta di mano, traducendosi in sessioni creative che sfidano il tempo. Le sue opere sono il risultato di questa urgenza: un ponte tra il mondo materiale e una percezione profonda delle altre dimensioni e dell’anima, dove il segno grafico diventa strumento di un’incessante trasformazione interiore.