Il mio percorso artistico affonda le radici nell’infanzia, quando il gesto creativo nasce spontaneamente come forma di scoperta e di dialogo con la materia. Quella naturale inclinazione verso l’arte si consolida negli anni attraverso studi dedicati alla storia dell’arte e alla ceramica artistica.
Negli ultimi anni la mia ricerca trova una precisa identità nella pirografia su legno, tecnica attraverso la quale sviluppo un linguaggio personale fondato sul recupero di materiali antichi e sulla valorizzazione della loro memoria. Il legno diventa il protagonista della mia poetica: non un semplice supporto, ma una materia viva, portatrice di una storia che continua a dialogare con il presente. Seleziono tavole, travi e assiti provenienti da antichi laboratori, cascinali e baite di montagna, materiali segnati dal tempo che vengono recuperati, bonificati e talvolta assemblati, preservandone le imperfezioni, le venature e le tracce del loro passato. Ogni supporto conserva un’identità irripetibile che scelgo di non cancellare, ma di accogliere come parte integrante dell’opera.
Il pirografo non si limita a incidere la superficie, ma instaura un dialogo continuo con il materiale. Ogni essenza lignea reagisce in modo diverso al calore, generando risultati imprevedibili che rendono ogni lavoro unico e irripetibile. Le mie opere restituiscono nuova vita a materiali destinati all’abbandono, trasformando ciò che era scarto in testimonianza estetica e culturale. Il recupero non assume soltanto un valore ecologico, ma diventa un atto poetico: ogni frammento di legno conserva il proprio passato e continua a raccontarlo attraverso un nuovo linguaggio visivo.
La mia ricerca invita l’osservatore a riconoscere il valore delle tracce lasciate dal tempo, instaurando una relazione emotiva tra l’opera, la memoria custodita nella materia e l’esperienza personale di chi la osserva.