Tecnica: Tessile / Tecnica mista

Dimensione: 17,8 x 25,4 cm

Anno: 2025–2026

Descrizione: The Shape They Gave Us reinterpreta gli Arcani Maggiori dei tarocchi come un sistema storico
di archetipi: ruoli predefiniti che funzionano come forme primitive di etichettatura sociale.
Anziché considerare i tarocchi come uno strumento di predizione, il progetto interpreta ogni
archetipo come un’identità imposta: una struttura attraverso la quale gli individui vengono
categorizzati, interpretati e spesso ridotti. L’opera si interroga su cosa accade quando le forme
che ereditiamo non riescono più a contenere ciò che stiamo diventando.
Il progetto ha avuto inizio nel 2025, quando Daniel Djuro-Goiricelaya ha invitato Marco Caridad
alla sua residenza d’artista, El Patio de Mi Casa, in Pennsylvania, nell’ambito di un’attivazione
di Project My Label in collaborazione con l’Allentown Art Museum. Durante la residenza,
Djuro-Goiricelaya ha fatto una lettura dei tarocchi per Caridad e successivamente gli ha
mostrato una serie di dipinti automatisti incompiuti ispirati agli Arcani Maggiori. Attratto dal loro
stato irrisolto, Caridad ha iniziato a intervenire sulle opere attraverso tessuti, cuciture e
assemblage, introducendo un linguaggio materico capace al tempo stesso di costruire,
interrompere e trasformare le immagini originali.
La collaborazione è proseguita a Vieques, Porto Rico, dove Caridad ha invitato
Djuro-Goiricelaya a Biolumina, la sua residenza d’artista, per completare insieme l’intero ciclo
degli Arcani. Muovendosi tra la Pennsylvania e Vieques, il progetto si è sviluppato attraverso un
dialogo continuo tra due pratiche artistiche distinte, senza cercare di fonderle in un’unica voce. I
gesti pittorici di Djuro-Goiricelaya nascono dall’istinto e da uno spazio intuitivo e preverbale,
mentre gli interventi tessili di Caridad introducono struttura, tensione, iscrizione e peso materico.
Ogni opera conserva la traccia di ciò che è stato iniziato, di ciò che è stato modificato e di ciò
che continua a trasformarsi.
All’interno di questo processo, l’ago da cucito diventa una metafora centrale. Ogni punto agisce
come un tatuaggio, incidendo sulla superficie sistemi di credenze, comportamenti e aspettative.
Questi segni richiamano il modo in cui gli archetipi vengono interiorizzati come etichette:
assorbiti, ripetuti e incorporati. Le opere diventano corpi in costruzione: frammentati, adornati,
riparati, costretti e continuamente riconfigurati. I fili uniscono e ricuciono, ma possono anche
limitare; gli strati si sovrappongono, si interrompono e destabilizzano le forme prestabilite.
La fluidità emerge non semplicemente come libertà, ma come un atto di resistenza alla rigidità
dei ruoli ereditati. I tarocchi vengono così trasformati da un sistema destinato a definire l’identità
in una struttura da mettere in discussione, smantellare e ricostruire.
Ci viene assegnata una forma prima ancora di comprenderla. Quest’opera comincia nel
momento in cui ci rifiutiamo di accettarla.

Prezzo di ciascuna opera originale: 400 €

Prezzo di ciascun poster/riproduzione: 166 €