Arteaporte
  • Luca Pontrandolfo Dimensione: 35 x 35cm Anno: 2020 Descrizione: Movimenti Metafisici. Sviluppo in Computer Grafica applicata su tecnica Lightbox
  • La sirena

    542,00 
    Massimiliano Latini Tecnica: Mista Anno: 2020 Dimensioni senza cornice: 40 x 30 cm  
  • Susanna Benigni Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2022 Dimensione con cornice: 30 x 30 cm Dimensione senza cornice: 35 x 35 cm Descrizione: Vagina stilizzata che rappresenta il potere femminile, la resilienza.
  • Rubedo

    542,00 
    Lilly Russo Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione: 40 x 40 cm Descrizione: Energia ed Emozione Intensa: Il rosso è un colore molto stimolante che può rappresentare una forte energia, passione, desiderio, velocità e determinazione. Può anche essere associato ad emozioni intense.  
  • Before Going 7

    542,00 
    Matteo Fieno   Tecnica: Acquerello su carta Anno: 2019 Dimensione: 30x42cm
  • Il seminatore

    546,00 
    Lucian Grada Tecnica: Acrilico su legno Anno: 2020 Dimensione : 20 x 28 cm Descrizione: Seminare le lacrime per raccogliere gioia assoluta.
  • Lisa Martignoni Tecnica: Scultura e intreccio Anno: 2018 Dimensione: 5 x 13 x 14 Descrizione: Naturale+Artificiale.2 vuole dare risonanza alla dicotomia tra il marmo
  • Francesca Angelozzi   Tecnica: Fotografia Anno: 2023 Dimensione: 20×30 Descrizione: In questa foto c'è tutta me stessa: la cupezza, la semplicità e anche un po' di eleganza.
  • Saturno

    546,00 
    Totò   Tecnica: acrilico su tela Anno: 2024 Dimensione: 40x50x2 cm  
  • Villa nei pini

    546,00 
    Kristina Korò Tecnica: acquarellò Anno: 2023 Dimensione: 30 x 40 cm Descrizione: L'opera è dipinta ad acquerello in plein air nel piccolo villaggio in Toscana.
  • Patrizia Piantieri    
    Tecnica: Olio su tela
    Anno: 2023
    Dimensione:  40 x 30 cm
    Descrizione: //
       
  • Lockdown Luggage

    552,00 

    Gillian D'Ambrosio

    Tecnica: Acquerello Anno: 2021 Dimensione: 42 x 30 cm Descrizione: La pandemia ha reso impossibile viaggiare per gran parte degli ultimi anni. Sono stata ispirata nel dipingere questo pezzo durante il primo lockdown, quando ho notato un mucchio di vecchie valigie in un negozio vintage chiuso a Londra - che sembrava abbastanza ironico! Ha attirato la mia attenzione come soggetto per dipingere con la varietà di stili, colori e texture. Acquerello su 300gsm, Archi, 100% cotone, carta stampata a freddo.
  • Caterina Roffinello Tecnica: Tecnica mista, gessi e collage Anno: ND Dimensione senza cornice: 54 x 69 cm
  • Modernkub
    Tecnica: Scultura 3d realizzata a mano in carta e coperta con pasta effetto cemento.
    Anno: 2024
    Dimensione: altezza 47 cm
    Descrizione: Assemblato con lampadina e cavo rosso completanente funzionante.
  • Les Fleurs

    570,00 
    Nadia Kuprina Tecnica: Inchiostro su cartoncino, collage Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 30 x 50 cm Dimensione con la cornice: 42 x 63 cm Descrizione: L’opera fa parte della serie ALBERI realizzati nel 2018. Ogni Albero prende titolo da uno spartito musicale. L’opera è realizzata con inchiostri blu e rosso su cartoncino color tortora con inserti di carte decorative antiche e ritagli dai giornali di moda francesi del 1861. LES FLEURS significa FIORI, ad illustrarlo troviamo degli inserti floreali decorativi.
  • Sakura

    574,00 
    Valerio Russo Tecnica: Tecnica mista su tela Anno: 2023 Dimensione senza cornice: : 30 × 40 cm  
  • Invasato di te

    575,00 
    Yyurize Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2024 Dimensione senza cornice: 30 x 40 cm Descrizione: "Invasato di te" è un'esplosione di colori e simbolismi che catturano lo sguardo e l'immaginazione dello spettatore. Nell'opera, una figura femminile domina lo spazio, ma la sua testa è sostituita da un vaso trasparente, creando un contrasto sorprendente tra la solidità dell'oggetto e la fragilità della figura umana. La scelta di dipingere il vaso come testa suggerisce un'idea di trasparenza e apertura emotiva, come se i pensieri e i desideri della figura fossero esposti a chiunque li voglia osservare. Il vestito rosso brillante indossato dalla figura femminile cattura l'attenzione, simboleggiando la passione e l'intensità dell'amore che essa rappresenta. In mano tiene un mazzo di fiori, simbolo tradizionale di romanticismo e bellezza primaverile. Tuttavia, l'attenzione dell'artista si concentra sul vaso trasparente, evidenziando la sua importanza centrale. Il titolo dell'opera, "Invasato di te", suggerisce un gioco di parole che enfatizza il tema dell'amore impossibile. Il "vaso" diventa la persona desiderata, un contenitore che l'artista vorrebbe riempire con il proprio amore, ma che rimane irraggiungibile, come dimostrato dalla sua trasformazione in un oggetto inanimato. I fiori che la figura tiene in mano diventano solo un accessorio, un dettaglio insignificante rispetto al significato profondo del vaso. Attraverso una combinazione di colori vibranti e simboli evocativi, l'artista trasmette un messaggio universale sull'amore e sul desiderio, invitando gli spettatori a riflettere sulle sfumature complesse delle relazioni umane e sull'inevitabilità di desiderare ciò che non si può avere.
  • Seeking the good

    587,00 
    Francesca Borgo Tecnica: Acrilici, sabbia, pietre, garza e inchiostri su pannello telato Anno: 2021 Dimensione senza cornice: 25 x 35 cm Dimensione con cornice: 35 x 45,2 cm Descrizione: I toni di blu, bianco e nero che giocano sulla superficie riccamente strutturata e 'rocciosa' di questo dipinto sono un tributo all'importanza dell'acqua. La sua vitalità e ricchezza, il piacere di toccarla sfiorandola con le dita.
  • Alessandra Vione
    Tecnica: china e carboncino su carta priva di acidi Traditional White 100% cotone
    Anno: ND
    Dimensione senza cornice: 35 x 50 cm
  • Paulina Ortega  
    Tecnica: Acquerello
    Anno: 2024
    Dimensione: 29.5cm x 21cm
    Descrizione: Ognuno  di noi vede il mondo atraverso la nostra finestra interiore.
  • À nu

    593,00 
    Wabi Sabi Tecnica: Arte digitale Anno: 2023 Dimensione: 42cm x 29,7cm Descrizione: L’opera rappresenta l’unione elevata di due anime nude, che si incontrano spogliandosi non solo dai vestiti; ma di ogni costrutto sociale, paure, etichette. È un incontro autentico, dove ci si mostra per ciò che si è davvero essenze libere e vulnerabili nell’atto dell’amore.
  • Love therapy

    600,00 
    Grazia Moroni Tecnica: Mosaico di vetro su pannello di legno Anno: 2022 Dimensioni senza cornice: 20 x 32 x 1,8 cm Descrizione: Omaggio al CUORE di Elio Fiorucci (The Love Therapy). Le irregolarità garantiscono l’unicità del prodotto artistico.  
  • Maria Sabrina Viviani Tecnica: Acrilico, carta e plastica su Tela Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 40 x 40 cm Descrizione: Per realizzare questo dipinto sono partita dal riutilizzare dei materiali da riciclo. La protagonista è una donna di colore con i capelli afro, creati usando della paglietta di cartone per dare volume e forma ai ricci. Indossa anche altri elementi riciclati, come la fascia sui capelli, realizzata usando una carta per pacchi regalo con i colori di tessuto e degli occhiali da sole e una collana creati con della carta per imballaggio. Ho scelto la donna come protagonista per rappresentare la responsabilità di tutti gli uomini sulla Terra nel riciclare e riutilizzare plastica, carta, ecc.. per salvare l'ambiente e gli animali che ci vivono. Sullo sfondo un acquario con alcuni pesci che subiscono l'eccessiva quantità di rifiuti nei mari rendendoli quasi finti, irriconoscibili e intrappolati. Nelle finestre di carta, invece, ci sono i pesci del "futuro" quelli che vorremmo che ci fossero nel futuro, quindi sani, vivi, liberi e in un mare senza rifiuti. Un pesce rosso esce dalla scatola del "futuro" e si immerge nel mare di plastica, passando da colorato e vivo a di carta e irriconoscibile. Con questo dipinto ho dato una seconda vita ai materiali che avevo a disposizione ma nella quotidianità ognuno di noi dovrebbe sempre cercare di riutilizzare invece di gettare subito senza pensarci. Description: To make this painting I started from reusing recycled materials. The main character is a black woman with an afro hair, created using cardboard straw to give volume and shape to the curls. She also wears other recycled elements, such as the headband on her hair, created using gift wrap paper with fabric colors, and sunglasses and a necklace created with wrapping paper. I chose the woman as the main character to represent the responsibility of all people on Earth to recycle and reuse plastic, paper, etc. to save the environment and the animals living in it. In the background is an aquarium with some fish suffering from the excessive amount of waste in the seas making them almost fake, unrecognizable and trapped. In the paper windows, on the other hand, are the fish of the "future" the ones we would like to see in the future, so healthy, alive, free and in a waste-free sea. A goldfish comes out of the "future" box and plunges into the plastic sea, going from colorful and alive to papery and unrecognizable. With this painting I gave a second life to the materials I had in hands, but in everyday life each of us should always try to reuse instead of throwing away immediately without thinking.
  • Yyurize   Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 30 x 40 cm   Nel cuore di questo dipinto vibrante e colorato, una figura danzante emerge con una straordinaria e surreale testa di tromba dorata. Il suo abito, un vortice di rosso e oro e grigio, si fonde con la lucentezza della testa di tromba, creando un contrasto affascinante tra la sua forma umana e il suo elemento strumentale.   Nel background, si estende un deserto piatto e desolato. Il pavimento del deserto è solcato da tagli netti, come crepe profonde nell'argilla secca. Questi tagli rappresentano una sorta di contrasto con l'energia scatenata della figura centrale, suggerendo la dura realtà del mondo esterno, mentre la figura danzante sembra trasformare il deserto in un palcoscenico vivente. Questo quadro è un'esplosione di pura gioia, una celebrazione dell'arte e della musica che si fondono in un'armonia irrefrenabile. Ogni dettaglio, dalle crepe nel deserto alle curve sinuose della figura danzante, contribuisce a creare un'opera d'arte che trasmette la passione, la vitalità e la forza creativa dell'artista.
  • Graffi

    600,00 
    Audela Tecnica: Arte materica, tecnica mista (olio e acrilico) Dimensione: 40 x 50 cm
  • Audela   Tecnica: Arte materica, tecnica mista (olio e acrilico) Dimensione: 50 x 35 cm
  • Notebook

    600,00 
    Audela Tecnica: Arte materica, tecnica mista (olio e acrilico) Dimensione: 40 x 50 cm
  • Luciano Stuttgard

    Tecnica: UV resinato Anno: 2022 Dimensione: 15 x 15 x 4 cm
  • Luciano Stuttgard

    Tecnica: UV resinato Anno: 2022 Dimensione: 15 x 15 x 4  cm
  • Lullaby

    600,00 
    Francesca Brivio Tecnica: Olio su tela Anno: 2025 Dimensione : 40 x 40 cm  
  • IL PO

    605,00 

    EssereILnonessere

        Anno:2024 Tecnica: Acrilico|Olio|Gesso Dimensione: 41*31 cm Descrizione: L’opera “IL PO” rappresenta simbolicamente il fiume Po, il più lungo e importante d’Italia, trasformandolo in una metafora della condizione attuale delle risorse idriche nel nostro ecosistema. Il Po, con il suo valore storico e geografico, è un testimone dell’impatto che inquinamento, siccità e sfruttamento delle risorse idriche stanno avendo sul nostro ambiente. Le lettere in rilievo che compongono la scritta “IL PO” richiamano la presenza fisica e visiva del fiume, sottolineandone l’importanza e il legame profondo con il territorio italiano. I materiali materici e i colori contrastanti utilizzati nell'opera rappresentano la complessità e fragilità dell’ecosistema fluviale, oggi minacciato dalle attività umane e dai cambiamenti climatici.
  • Simone Cariota Tecnica: Tecnica Mista, termoformatura e fascette Anno: 2021 Dimensione: 27cm/62cm/20cm Descrizione: Termoformatura su positivo in gesso con fascette per unire il tutto.
  • Luca Pontrandolfo Dimensione: 45 x 35cm Anno: 2020 Descrizione: Mare, Sport, Enjoy. Sviluppo in Computer Grafica applicata su tecnica Lightbox
  • Les Antiquités

    614,00 
    Armona Pasino Tecnica: pittura acrilica e pasta materica Anno: 2024 Dimensione: 30 x 40 cm Descrizione: "E ci ritrovammo come creature in rovina Di conosciuta saggezza e rara bellezza Tanto tempo era trascorso Siamo storia vecchia, passata e vissuta Plasmata dal tempo e oramai prosciugata D'ogni ricordo faremo esperienza Del cambiamento indosseremo ogni segno E quando il nostro tempo apparirà finito Noi vivremo ancora nelle antiche memorie" Questo dipinto è un omaggio al tempo e all'antico, una sperimentazione su tela realizzata attraverso colori metallici e pasta materica che prende ispirazione dallo stile Shabby.
  • Inverno blu

    614,00 

    Patrizia Piantieri

        Tecnica: Olio su tavola Anno: 2015 Dimensione:   45 x 62 cm Descrizione: //
  • Neko Kannon

    615,00 
    Marie Sugimoto Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione: 40 x 30 cm Descrizione: Neko e' Gatto in Giapponese. Kannon e' il nome del dio buddista. (Gatto e' il dio!) Questo gatto e' Exotic shorthair. E l'immagine e' preso dal stile buddista.
  • Green beats

    615,00 
    Patrizia Monacò Tecnica: Acrilici Anno: 2023 Dimensione: 35cm x 50cm Descrizione: Il senso della rinascita della natura ma anche metaforicamente dell'anima umana.
  • Emanuele Alvino   Tecnica: acquarello su carta Anno: 2019 Dimensione: 42cm x 25cm Dimensione con cornice: 43cm x 26cm Descrizione: In questa opera intendo rappresentare le notti calde e spensierate dei giovani ragazzi degli anni 50'e 60'. Il classico Drive-in coi profumi dei pop-corn ed un classico film di quell'America che rivive solo nei ricordi.
  • Tree at night

    623,00 
    Matteo Redaelli   Tecnica:  Digitale|Bianco e nero|Foto|NFT Anno: 2024 Dimensioni : 40x40 cm Descrizione:   La Nuova Zelanda è uno dei posti più belli dove trovare la natura più preziosa del mondo. Il cielo è in una Dark Sky Reserve e le piante sono endemiche. Nella foto si può apprezzare l'intera lunghezza della nostra galassia dietro questo pino.
  • Paulina Ortega   Tecnica: Acquerello Anno: 2022 Dimensione: 23.5cm x 29.5cm Descrizione:  Lei che nella sua solitudine in mezzo a un posto incantevole riesce a immaginare i suoi sogni diventare realtà
  • Esplosione

    623,00 
    Silvana Traversi     Anno: 2024 Tecnica: Acrilico Dimensione: 31,5cmx42 cm. Descrizione: da terra in cielo
  • Paulina Ortega  
    Tecnica: Acquerello
    Anno: 2023
    Dimensione: 29.5cm x 21cm
    Descrizione:  Un piccolo negozio di fiori a Parigi
  • Nel Blu

    623,00 
    Lino Di Vinci
    Tecnica: Acquerello
    Anno: 2024
    Dimensione: 25 x 35 cm
    Descrizione: queste tre opere che propongo fanno parte della serie recente titolata "Respiri verticali", dedicata al mistero della natura, al bisogno che abbiamo di recuperare un rapporto sano con essa ed apprezzarne ,oltre che la bellezza,gli insegnamenti che questa sempre ci da. L'acquarello è la tecnica che piu' sento per descrivere questi stati emozionali, mentali e profondamente intimi.
  • Antonio Schiavano     Tecnica: Olio|Vernice|Foto Anno: 2024 Dimensione: 21 x 30cm Descrizione: Questa serie si pone l’obiettivo di portare l'osservatore a confrontarsi con la natura effimera dell'estetica. Le immagini, inizialmente scatti di beauty e fashion realizzati dallo stesso artista, sono state trasformate, nei colori, nell'aspetto e nella texture attraverso l'utilizzo di oli e vernici, creando così delle opere uniche e non riproducibili. Una vera e propria decostruzione che mette in discussione i canoni estetici tradizionali e si presenta come un potente commento sulla superficialità con cui spesso percepiamo il bello. In questo modo, il progetto diventa una critica alla società dell'immagine, evidenziando come la concezione di bellezza possa essere facilmente manipolata e distorta da chi detiene il potere di definire ciò che deve essere considerato bello oppure no. È un invito a guardare oltre l'apparenza, a scoprire la bellezza nelle crepe e nelle ferite, a riconoscere che è proprio attraverso la sua distruzione che la bellezza può rinascere e rivelare la sua essenza più profonda.
  • Girasoli

    623,00 
    Niki Taverna     Anno: 2024 Tecnica: Acquerello a spatola su carta Dimensione: 30cm x 42cm Descrizione: Una opera quasi astratta intorno ,ma al centro figurativa ,si riconosce la sagoma di un girasole ma il tutto è a spatolate forti e decise ,ricche di materiale per cui l'acquerello risulta quasi materico al contrario di quello tradizionale.      
  • 2LIPS

    623,00 
    Antonella Catalano     Anno: 2023 Tecnica: Fotografia digitale, stampa fine art Dimensione: 30X40 cm Descrizione: "2LIPS" è un racconto visivo che danza tra la gioia e la malinconia, che viaggia tra luce e ombra. È il movimento stesso del ricordo, il passaggio dall'essere al dissolversi, senza mai svanire del tutto. Il tulipano vibra nello spazio, si scompone e si ricompone. Si sdoppia come un pensiero che sfugge e poi ritorna, come l’eco di un bacio che persiste anche quando le labbra si sono staccate. È il racconto dell’ impermanenza e dell’evoluzione, di un amore che si trasforma e lascia tracce luminose nel tempo. Anche nel distacco rimane qualcosa di buono, un’ombra di bellezza che non si spegne. Perché l’assenza stessa è una forma di presenza, e ogni fine porta con sé il seme di una nuova possibilità.  
  • Michaela Reinhardt   Anno: 2020 Tecnica: Tecnica mista: acrilico, carta, pastelli ad olio su tela Dimensione: 40cm x 30cm Descrizione:  Alla scoperta del blu oltremare - attraverso la forma dell'albero
  • Soft sorrows

    623,00 
    Magdalena Zukowska Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2024 Dimensione: 29cm x 29cm Descrizione: Soft Sorrows – quel tipo di tristezza leggera che dura solo un attimo e può svanire con una tazza di caffè caldo, il sole sulla pelle o la voce della tua persona preferita. Una malinconia semplice, che trova conforto nei piccoli piaceri della vita quotidiana.
  • Magdalena Zukowska Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2024 Dimensione: 29cm x 29cm Descrizione: “Memories kept close” ci ricorda che ogni volta che riviviamo un ricordo, lo modelliamo delicatamente, arricchendolo senza nemmeno rendercene conto. Questo processo non cambia il passato, ma dona maggiore profondità ed emozione ai nostri ricordi, permettendoci di rivivere quei momenti caldi e avvolgenti con una nuova intensità. Così, i ricordi che custodiamo più gelosamente, quelli che tornano continuamente alla mente, sono i più ricchi e carichi di emozioni.
  • Les Oiseaux

    623,00 
    Nadia Kuprina Tecnica: Inchiostro su cartoncino, collage Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 30 x 50 cm Dimensione con la cornice: 42 x 63 cm Descrizione: L’opera fa parte della serie ALBERI realizzati nel 2018. Ogni Albero prende titolo da uno spartito musicale. L’opera è realizzata con inchiostri blu e rosso su cartoncino color tortora con inserti di carte decorative antiche e ritagli dai giornali di moda francesi del 1861. LES OISEAUX significa UCCELLI e nell’opera ritroviamo le rondini in volo.        
  • En Attendant

    623,00 
    Nadia Kuprina Tecnica: Inchiostro su cartoncino, collage Anno: 2018 Dimensione senza cornice: 30 x 50 cm Dimensione con la cornice: 42 x 63 cm Descrizione: L’opera fa parte della serie ALBERI realizzati nel 2018. Ogni Albero prende titolo da uno spartito musicale. L’opera è realizzata con inchiostri blu e rosso su cartoncino color tortora con inserti di carte decorative antiche e ritagli dai giornali di moda francesi del 1861. EN ATTENDANT significa IN ATTESA, ad illustrarlo vi è una sedia per accomodarsi alla base dell’albero fiorito.
  • ULD_UNLEONEDENTRO   Tecnica: Gesso, Carboncino Anno: 2024 Dimensione: 40 x 50 cm Descrizione: Il carboncino corrode e cola e si patina dietro un gesso colato ad esaltare l'idea della sofferenza di una donna che ha appena terminato di piangere
  • Rusty Nails

    623,00 

    nønløsô

    Tecnica: Fotografia Anno: 2025 Dimensione: 30cm x 45cm Descrizione: Ombra che si infrange su un palazzo storico del centro storico di Altamura. Ognuno vede ciò che crede. Ognuno vede ciò che vuole.
  • Edinburgh

    623,00 
    Sam Birt     Tecnica : Paper|Decoupage Dimensione:  21,0 cm x 29,7 cm / A Anno: 2025 Descrizione: This is one of my most recent pieces. I work with paper on paper. I often use images of architecture, nature, and reflections and deconstruct them into these layered, almost surreal compositions. There's this incredible sence of movement in this piece, like the pieces are shifting as you look at them. I love playing with symmetry and fragmentation, making familiar structures feel dreamlike and abstract.
  • Temple

    623,00 
    Sam Birt     Tecnica :Collage Dimensione:  21,0 cm x 29,7 cm / A Anno: 2025 Descrizione:  I like to rethink spaces, perspective, and how different elements connect in space and time. This is about times past and present , meeting spaces, everyday objects, communicating, exchanging, always interlocked.
  • Espoir

    623,00 
    Marco Rondena     Tecnica : Tecniche miste Dimensione: 30×40 cm Anno: 2025
    Descrizione :  “Espoir” nasce dal desiderio di raccontare l’apertura alla vita, anche nella sua imperfezione. Su uno sfondo rosso vivo, pieno di tensione e presenza, si stagliano quadrati bianchi sporchi: non forme statiche, ma porte, possibilità. Ognuno di questi varchi rappresenta un momento di scelta, di cambiamento, di passaggio. Attraverso la mia tecnica della sinestesia emozionale, traduco in materia e colore quel senso di speranza che resiste, che filtra anche attraverso le crepe. “Espoir” è l’atto del credere ancora, del vedere spiragli dove prima c’erano muri.
  • Marco Rondena     Tecnica : Tecniche miste Dimensione: 30×40 cm Anno: 2025
    Descrizione : “Agony’s Letterbox” è un’opera materica che racconta, attraverso la sinestesia emozionale, il dolore della depressione. Il quadrato rosso centrale diventa simbolo di ribellione, autolesionismo e urgenza espressiva contro il peso della sofferenza mentale.
  • Afrodite

    623,00 
    La Chigi   Tecnica: Mixed media Anno: 2024 Dimensione: 20x20x8cm Descrizione: AFRODITE Sotto il tulle e le spine mi vedi, svelata. Porta dell'universo e offerta d'amore, Rosa rossa dammi piacere, per piacere. Stilla divina nuova rugiada.
  • Cibele

    623,00 
    La Chigi   Tecnica: Mixed media Anno: 2024 Dimensione: 20x20x8cm Descrizione:  Cibele è corpo vivo, terra umida, di linfa e di fiori selvatici. Sovrana di un desiderio vitale, selvaggio e resiliente come il tarassaco, Cibele reclama il diritto femminile di amare e godere, di "germogliare" ovunque senza paura.
  • Athena

    623,00 
    Stefania Loreto   Tecnica: Incisione ad acquaforte Anno: 2025 Dimensione senza cornice: 13cm x 18cm Descrizione: L'opera ad acquaforte rappresenta un volto femminile, la dea Athena, protettrice di Atene e incarnazione di arte, e saggezza. L’espressione è intensa e malinconica. Lo sguardo triste e pensoso trasmette un senso di malinconia e pietà, riflettendo la triste consapevolezza della follia dell'umanità. L’opera invita a riflettere sulla fragilità umana e sulla saggezza intramontabile di Athena, custode di arte e conoscenza, mentre giudica con tristezza la follia che trascina l'umanità verso l'abisso.
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