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Mathieu Gorelli Tecnica: Grafite su carta (stampa) Anno: 2023 Dimensione: 50cm x 64cm Descrizione: "Ossequio" si ispira a una serie di disegni dell'artista sudafricano Jono Dry, anch'esso iperrealista, dove i soggetti principali sono delle figure umane con delle corna. È stato grazie ai suoi video che mi sono avvicinato al disegno iperrealistico, con quest'opera ho quindi voluto rendergli omaggio, ringraziarlo, porgli un ossequio, appunto. -
Zvedlana De Lana Tecnica: Collage analogico con cianotipia su carta thailandese cacca di elefante e foto dalle riviste erotiche anni '70. Anno: 2024 Dimensione: 55,5cm x 28,5cm Descrizione: Un trittico che esplora il corpo e il desiderio attraverso frammenti fotografici e inserti di cianotipia. Le gambe intrecciate, i corpi divisi da strisce di carta e uno sguardo enigmatico emergono da trame blu profonde. L’opera gioca con il contrasto tra visibile e nascosto, invitando lo spettatore a completare la narrazione interiore. -
Maria Sara Anno: 2020 Tecnica: Collage analogico – vecchie riviste di moda Dimensione: 35 x 25 cm Descrizione: Collage analogico fatto a mano su cartoncino nero anno 2020/2021. Sempre con l'uso e l'utilizzo di vecchie riviste di moda. Temi natura, donna e fragilità. La leggerezza del fiore come della donna vanno l'una verso l'altra, non è chiaro però se la donna si stia avvicinando o allontanando. Uno spazio un po surreale ma ricorda un po la bellezze e le leggerezza dei fiori reali. I colori sempre in forte contrasto la carica e l'energia del rosso, in contrasto con il bianco candido dei palloncini, il nero dello sfondo che fanno risaltare il fiore. -
Maria Sara Anno: 2020 Tecnica: Collage analogico – vecchie riviste di moda Dimensione: 35 x 25 cm Descrizione: Collage analogico fatto a mano nel 2020 utilizzando cartoncino e giornali, vecchie riviste di moda personali. Mi piace usare proprio queste riviste che all'interno hanno spesso come soggetti/oggetti, donne, fiori, natura. Amo cosi selezionare con cura le figure che più ispirano e rappresentano, ritagliare e comporre con cura e attenzione. Qui un doppio fiore che si apre, che si mostra, che si scopre grazie al tocco "leggero" attento e non invadente delle mano. Un osservatore? uno sconosciuto? chissa! una mano che si fa simbolo di comunicazione silenziosa e potente. Grazie ai gesti ai segni possiamo come con il collage e non solo comunicare in modo silenzioso come quando mettiamo un dito davanti alla bocca come segno di silenzio (molto simile al mio lavoro) nessun suono ma molta chiarezza. Questa mano ha sicuramente una storia da raccontare che possiamo solo immaginare grazie ai segni e tatuaggi che porta disegnati sulla pelle. I colori in forte contrasto la vitalità e l'energia del rosso, carico a suo modo di sensualità e il grigio ed il nero dello sfondo che fanno risaltare la mano ed il fiore. Una unione o quasi? Come se qualcuno volesse entrare in punta di piedi "o dita" per vedere cosa c'è dentro quel fiore, quell'energia e qualla vita -
Renzo Riva Tecnica: Olio su tela con ex-voto applicato Anno: 2023 Dimensione: 50 cm x 40 cm Descrizione: Fermarsi a pensare e cercare di ritrovare se stessi. -
Renzo Riva Tecnica: Olio su tela Anno: 2018 Dimensione: 60 cm x 40 cm Descrizione: La mia visione dei 7 vizi capitali. -
Silvia Provocare Tecnica: Acrilico, spray, pastelli e trattopen su tela Anno: 2024 Dimensione: 40×40 cm Descrizione: Il sole, come un occhio di bue, si specchia sul mare calmo, dove una papera di gomma galleggia serena. Dalla finestra, una casa lontana sembra fissarmi, avvolta in un'aura di mistero. Un sottile filo di fumo si alza dal suo comignolo, simbolo dell'uomo contemporaneo e della sua incessante attività. Il contrasto tra la tranquillità del mare e l'inquietudine della casa crea un'atmosfera sospesa, quasi onirica. -
Silvia Provocare Tecnica: Acrilico, spray, pastelli e trattopen su tela Anno: 2024 Dimensione: 40×40 cm Descrizione: La luce di una candela, flebile e tremolante, riflette l'oscura marcescenza dell'animo umano. Dalla casualità della vita, come un fiore che sboccia inaspettato, emerge una fragile speranza. Ma dalla rottura del guscio della realtà sorge una profonda malinconia. La bellezza e il dolore, intrecciati indissolubilmente, definiscono l'essenza dell'esistenza. -
Omar Tigrini Tecnica: Pastello Anno: 2024 Dimensione: 30x40 Descrizione: "La perseveranza" illustra la forza indomabile di chi insegue un sogno impossibile. Come un toro nell'arena, il soggetto carica con ferocia contro ogni ostacolo, pur consapevole che la sua "luna" - la libertà, la vita, il sogno - resterà irraggiungibile. L'opera celebra la lotta stessa, non il trionfo. Il toro, simbolo di determinazione, continua a combattere nonostante sappia che non uscirà mai dall'arena. La sua perseveranza diventa così un atto di resistenza e dignità: finché lotta, vive. Smettere significherebbe arrendersi alla morte. Questa immagine potente ricorda che il valore risiede nel persistere, nel rifiutarsi di cedere, anche quando il destino sembra segnato. -
Omar Tigrini Tecnica: Pastello Anno: 2024 Dimensione: 30x40 Descrizione: "Scambiatevi un segno di pace" è un'opera a pastello che sfida la percezione binaria di pace e guerra. L'immagine fonde una granata e una colomba in una metamorfosi visiva destabilizzante. Questa paradossale trasformazione suggerisce che pace e guerra siano forze interconnesse, ciascuna contenente il seme dell'altra. Attraverso questo simbolo ibrido, l'opera invita a riflettere sulla natura ciclica e intrecciata di stati apparentemente opposti, mettendo in discussione i confini netti tra pace e guerra nella condizione umana. -
Nico71Up Tecnica: Collage Anno: 2023 Dimensione: 46 × 33 cm Descrizione: E' un immagine che ritrae una donna seduta sopra una gallina con indosso una scarpa e nel becco la bolla di una gomma da masticare. -
Nico71Up Tecnica: Collage Anno: 2023 Dimensione: 33 × 22 cm Descrizione: E' un immagine che ritrae un pifferaio che suona dolci note per un elefante con la piuma sulla proboscite in attesa che compaiano le zebre fucsia da sopra un condominio mentre passa una mongolfiera. -
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Rito.Fbx Tecnica: Modellazione 3DAnno: 2025Dimensione: 50 × 50 cm Descrizione: L'opera va a ricordare come noi tutti ci intrappoliamo nel nostro ego, dubbi, insicurezze e ansie ci bloccano dall'uscire da questa zona di confine che ci siamo creati, l' ego siamo noi, come nell' opera siamo fatti di filamenti che ci ancorano e non ci fanno essere completamente liberi di essere. -
Rito.Fbx Tecnica: Modellazione 3d Anno: 2024 Dimensione: 50 × 70 cm Descrizione: Il soggetto dell'opera è una figura femminile con le somiglianze di una mantide orchidea (una sottospecie delle mantidi religiose). In una posa quasi onirica e inumana essa rappresenta la relazione tossica, una relazione dove si viene privati della fiducia, dell'amore e della serenità finendo per spezzarci, togliendoci quella parte di noi che amava ingenuamente, trovando perfetta come espressione l'accoppiamento delle mantidi, dove concluso l'accoppiamento quelle di sesso femminile si cibano del loro partner. -
Totò Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2024 Dimensione: 40 x 30 cm Descrizione: Si dice che ‘’La magia dei gatti sta nel loro misterioso equilibrio tra eleganza e selvaticità, come creature incantate che danzano tra i mondi.” Con l’opera ‘’L’insostenibile leggerezza dell’essere’’, ho voluto mettere in risalto tutto il fascino e la magia di questi meravigliosi animali. Ho rappresentato una fatina sopra un desiderio che gli sfiora il viso e lui l’ammira socchiudendo gli occhi, come solo loro sanno fare. -
Totò Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2024 Dimensione: 40 x 30 cm Descrizione: L’opera che ho realizzato è una rappresentazione visiva che gioca con la luce e le ombre per creare un’illusione affascinante. In quest’opera ho voluto rappresentare la bellezza della donna che nasce dall’ombra di una rosa. La luce posizionata strategicamente, proietta sul muro l’immagine di una ballerina catturato in un momento di grazia e naturalezza.Il pavimento e lo sfondo sono spruzzati di macchie rosse e verdi, che aggiungono un elemento di spontaneità e dinamismo all’intera composizione, suggerendo un ambiente naturale o una scena quasi onirica. Con questo dipinto, volevo esplorare il tema della trasformazione e della percezione. L’ombra della rosa che diventa una ballerina rappresenta il potere della luce di trasformare e rivelare nuove prospettive, sfidando le aspettative dell’osservatore. Ho voluto evocare la bellezza nascosta nei dettagli quotidiani e la magia che può emergere quando guardiamo le cose da una diversa angolazione. -
Luigi Marchesani Tecnica: Acrilico su cartoncino Anno: 2025 Dimensione: 30 x 42 cm Descrizione: Ho sognato di galleggiare nello spazio, davanti a me sono comparse delle porte ( nell'opera ho aggiunto 4 porte, in questo momento sono in lettura della "quarta via" di Ouspensky) È sbucato Salvador Dalì dicendomi di scegliere di aprire una porta, non ho avuto il coraggio quindi ho ricambiato la domanda su di lui, rispondendomi con il suo sguardo ironico, " DA LÌ " mi sono svegliato di colpo come qualsiasi sogno incredibile! -
Riccardo Fissore Tecnica: Acrilico su tavola di legno Anno: 2023 Dimensioni: 41,5 x 40 cm -
Antonella Ciceri Tecnica: Olio Anno: 2024 Dimensione: 90 x 90 cm Descrizione: Serie Sottosopra
