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GG Dimensione: 95cm x 45cm x 45cm Anno: 2022 Descrizione: Designed in Virtual Reality. Materials: 3D printed PLA, epoxy resin, plaster of Paris. Airbrushed using the darkest black paint available in the world. Incredibly black. Based on a perfect replica of the Thinker by Auguste Rodin. -
GG Dimensione: 93cm x 43cm x 37cm Anno: 2022 Descrizione: Designed in Virtual Reality. Materials: 3D printed PLA, epoxy resin, plaster of Paris. Airbrushed. I got the color right. Based on a perfect replica of Laocoön and His Sons. -
GG Dimensione: 86cm x 48cm x 32cm Anno: 2021 Descrizione: Designed in Virtual Reality. Materials: 3D printed PLA, epoxy resin, plaster of Paris. Airbrushed using the darkest black paint available in the world. Incredibly black. Based on a perfect replica of Torso of a young woman with arched back by Auguste Rodin. -
Federico Fauli Tecnica: Scultura in Resina, Alluminio anodizzato e verniciatura elettrolitica Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 100 x 30 cm Descrizione: THE FRAGMENTED COLLECTION è un progetto che specula su linguaggi e iconografie, enfatizzando la mancanza di contenuti, di linguaggio, di significato, non semplicemente basata sulla super-raccolta e condivisione di immagini: piuttosto come parte di un rapporto sociale tra le persone che è mediato da immagini. Guidato da un processo di compilazione che visualizza la complessità dell'attuale era digitale, dando vita a un RICORDO FISICO, evidenziando il valore del residuo e allo stesso tempo scolpindo una reminiscenza di specifiche congiunture nel tempo. Il progetto genera e digerisce forme di bellezza, passando dall'antichità alla cultura popolare e mettendo in discussione il tema del patrimonio per le generazioni future. -
GG Dimensione: 48cm x 60cm x 23cm Anno: 2021 Descrizione: Designed in Virtual Reality. Materials: 3D printed PLA, epoxy resin, plaster of Paris. Airbrushed using the darkest black paint available in the world. Incredibly black. Based on a perfect replica of Torso of a young woman with arched back by Auguste Rodin -
Enrico Pellisero Technique: carrara marble Year of creation: 2024 Dimensions: 17 x 35 x 40 cm Description: I was wondering about contemporaneity and its values, about the grotesque values that are intensifying.I wanted to argue this with monument buildings Year 2xxx Part of known society lives in urban agglomerations. Classical uplifting values, collective morality, decency, has finally and definitively been manipulated into immoral, vile, cynical and depraved; a liquid society. To implement and sustain this manipulation, specific monument-buildings were erected. Within them, hordes of human beings line up to exchange, sell and buy experiences of other human beings. The new big business of this future is the exchange and marketing of real life experiences of others. Finally, even the innermost feelings have become commodities. -
Barbara Perga Tecnica: mista Anno: 2021/22 Descrizione:In una scatola di rudimentale riciclo, chiusa tra tutto ciò che mi co.stringeAffermo il mio, io sono- Allegoria dell’amore sfiorito, che in varie rappresentazioni della costrizione (infibulazione, busto di gesso, scarpa rossa:violenza sulle donne)Affermano il proprioAlcune lacci che legano sono visibili, altri invisibili -
Federico Fauli Tecnica: Scultura in Resina, Alluminio anodizzato e verniciatura elettrolitica Anno: 2022 Dimensione senza cornice: 115 x 35 cm Descrizione: THE FRAGMENTED COLLECTION è un progetto che specula su linguaggi e iconografie, enfatizzando la mancanza di contenuti, di linguaggio, di significato, non semplicemente basata sulla super-raccolta e condivisione di immagini: piuttosto come parte di un rapporto sociale tra le persone che è mediato da immagini. Guidato da un processo di compilazione che visualizza la complessità dell'attuale era digitale, dando vita a un RICORDO FISICO, evidenziando il valore del residuo e allo stesso tempo scolpendo una reminiscenza di specifiche congiunture nel tempo. Il progetto genera e digerisce forme di bellezza, passando dall'antichità alla cultura popolare e mettendo in discussione il tema del patrimonio per le generazioni future. -
Barbara Perga Tecnica: olio Anno: 2022/23 Descrizione: Mi lascio andare, all’anima notte oscura, senza paura mi affido Ritorno Rinasco -
GG Dimensione: 95cm x 45cm x 45cm Anno: 2022 Descrizione: Designed in Virtual Reality. Materials: 3D printed PLA, epoxy resin, plaster of Paris. Airbrushed using the darkest black paint available in the world. Based on a perfect replica of Torso of a young woman with arched back by Auguste Rodin. -
famiglia Pavlovsky Tecnica: Ferro vecchio, bronzo, quercia, cera Anno: 2023 Dimensione: 45 x 55 x 115 cm Descrizione: Un albero che germina dal duro lavoro, l'arte che nasce dalla natura, la resistenza per sopravivere… La scultura è realizzata in vecchio metallo. Questo metallo – un pezzo di macchina agricola – ha memorizzato il suo background contadino: un aiutante, un creatore, un liberatore dal duro lavoro sotto il sole cocente su ripidi pendii abruzzesi. Divenuto scultura, modificando forma e contesto, porta la sua energia alla nuova vita. -
Virginia Dimensione: 38x17x15cm Anno:2020 Descrizione: "Come contenitori vuoti ci riempiamo e svuotiamo a intervalli di vita o decadenza. Come contenitori vuoti ci immergiamo in un mare di scelte e di casualità". Quest'opera rappresenta l'essere umano in una continua e altalenante lotta tra ciò che è frutto della volontà e ciò che consegue dalla casualità degli eventi esterni, tra vitalità e pigrizia, tra azione attiva e azione passiva verso gli ostacoli quotidiani. -
Luca Vallone Tecnica: Scultura polimaterica Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 38 x 42 cm -
MORB Dimensione: 17x14x14 cm Anno: 2021 Descrizione: Tecnica mista, supporto gesso, acrilico, spray. -
Federico Fauli Tecnica: Scultura in Acciaio anodizza Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 15 x 0,5 cm -
Barbara Boccongelli Tecnica: Manipolazione plastica su tela Anno: 2021 Dimensione: 40cm x 50cm x 1,5cm Descrizione: Puro – Ispirazione mare 1 Manipolazione plastica di gesso ed argilla su tela; un’estetica semplice che ai toni del bianco affianca cromie e tracce di sabbia, che ne acuiscono la dimensione tattile e spaziale. L'ispirazione giunge dalla costa dove l'artista spende ore in silenzio, all’ascolto delle onde che si riversano impetuose sulle rocce o sulla spiaggia. Le opere reagiscono in modo unico alle variazioni luminose, beneficiando in particolare della luce naturale, che conferisce loro profondità e intensità, creando una connessione più intima con l'osservatore. Trasmettere emozioni attraverso l’arte è il fine ultimo a cui è devota la sensibilità dell'artista. Un leitmotiv che porta alla realizzazione di opere diverse e gemelle, dall’animo impetuoso ma gentile che catturano l'essenza mutevole e allo stesso tempo eterna della natura. -
Barbara Boccongelli Tecnica: Manipolazione plastica su tela Anno: 2021 Dimensione: 40cm x 50cm x 1,5cm Descrizione: Puro – Ispirazione mare 3 Manipolazione plastica di gesso ed argilla su tela; un’estetica semplice che ai toni del bianco affianca cromie e tracce di sabbia, che ne acuiscono la dimensione tattile e spaziale. L'ispirazione giunge dalla costa dove l'artista spende ore in silenzio, all’ascolto delle onde che si riversano impetuose sulle rocce o sulla spiaggia. Le opere reagiscono in modo unico alle variazioni luminose, beneficiando in particolare della luce naturale, che conferisce loro profondità e intensità, creando una connessione più intima con l'osservatore. Trasmettere emozioni attraverso l’arte è il fine ultimo a cui è devota la sensibilità dell'artista. Un leitmotiv che porta alla realizzazione di opere diverse e gemelle, dall’animo impetuoso ma gentile che catturano l'essenza mutevole e allo stesso tempo eterna della natura. -
Barbara Boccongelli Tecnica: Manipolazione plastica su tela Anno: 2021 Dimensione: 40cm x 50cm x 1,5cm Descrizione: Puro – Ispirazione mare 2 Manipolazione plastica di gesso ed argilla su tela; un’estetica semplice che ai toni del bianco affianca cromie e tracce di sabbia, che ne acuiscono la dimensione tattile e spaziale. L'ispirazione giunge dalla costa dove l'artista spende ore in silenzio, all’ascolto delle onde che si riversano impetuose sulle rocce o sulla spiaggia. Le opere reagiscono in modo unico alle variazioni luminose, beneficiando in particolare della luce naturale, che conferisce loro profondità e intensità, creando una connessione più intima con l'osservatore. Trasmettere emozioni attraverso l’arte è il fine ultimo a cui è devota la sensibilità dell'artista. Un leitmotiv che porta alla realizzazione di opere diverse e gemelle, dall’animo impetuoso ma gentile che catturano l'essenza mutevole e allo stesso tempo eterna della natura. -
Simone Cariota Tecnica: Tecnica Mista, termoformatura e fascette Anno: 2023 Dimensione: 36cm/25cm/15cm Descrizione: Termoformatura su positivo in gesso con fascette per unire il tutto
