Descrizione: L'opera, realizzata nel 2023 è un trittico composto da pezzi di dimensioni 20 cm x 20 cm ciascuno. In pratica sono quindi da considerarsi 3 opere 20 x 20 ma ho preferito presentarle come una unica, perché è così che nascono e la lettura è unica.
L'opera è di carattere autobiografico: la data è indicativa di un particolare periodo della mia vita. Sono tre lastre di opalino su cui viene stampata un'unica immagine attraverso l'utilizzo di solventi. A circa tre centimetri è poi collocata una successiva lastra di plexiglas di eguale misura sulla quale è stata incisa una frase resa poi evidente dall'utilizzo di una pittura acrilica di colore blu.
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Luca Del Sordo Tecnica: Tecnica mista con stampa ai solventi su opalino Anno: 2023 Dimensione: 3 pezzi 20 x 20 cm cad. -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2025 Dimensione: 57 × 57 × 2,4 cm Descrizione: Ogni lettera è pensata per emergere e creare un effetto visivo sorprendente, proprio come un alfabeto che si fa scultura. -
Giulia Bissacco Tecnica: Puntasecca su tetrapak Anno: 2023 Dimensione: 38 x 25 cmDescrizione: "Aurora" è una stampa su carta Hahnemühle realizzata con una matrice in tetrapak, incisa con puntasecca e inchiostrata con nero calcografico Charbonnel. Nasce da un impeto spontaneo guidato dalla musica e dalla riflessione sul ciclo continuo e connettivo che attraversa il cielo e la vita. "Aurora" è anche trasformazione e fluidità, è un percorso di perdita e riscoperta, di resistenza. -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2025 Dimensione: 57 × 57 × 2,4 cm Descrizione: L’opera Banksy Orange cattura l’essenza della Street Art contemporanea, trasformando l’iconica immagine di protesta in una Scultura tridimensionale in onore del Storico Carnevale di Ivrea. -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2024 Dimensione: 57 × 25 × 1,8 cm Descrizione: Questa opera porta con sé l’essenza determinata e misteriosa del Cavaliere Oscuro, un’opera che si fa notare per il suo potere visivo e la sua eleganza silenziosa. -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2024 Dimensione: 57 × 38 × 3,6 cm Descrizione: Un’opera che incarna potenza, seduzione e ambiguità. Ispirata a una delle Femme Fatale più iconiche della cultura moderna, questa figura femminile affascina per il suo equilibrio instabile tra luce e ombra, tra giustizia e trasgressione. -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2024 Dimensione: 57 × 33,5 × 1,9 cm Descrizione: Un tributo a un cantautore eterno, uno dei migliori che la nostra musica abbia mai incontrato. Questa Opera celebra la sua essenza tramite il suo talento e la visione dell'Arte. -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2024 Dimensione: 57 × 57 × 2,4 cm Descrizione: Un’Opera che esprime il ritmo e la forza di una tradizione millenaria, trasformando il dinamismo del ballo in un capolavoro visivo che prende vita attraverso linee fluide e eleganti. -
Monica Franceschi Tecnica: Incisione con graffi su un disco in vinile usato e bruciato in una estremità Anno: 2013 Dimensione: 30,5 cm x 30,5 cm Descrizione:Scratched Vinyl art – serie di ritrattiDodici anni fa ho iniziato questo progetto con ritratti di icone della musica creati graffiando un disco danneggiato con una puntina, trasformando il danno in positività. In senso metaforico ma anche letterale perché i ritratti sono disegnati solo attraverso i toni di luce ottenuti graffiando la superficie nera del disco in vinile.Il graffio è come una cicatrice che può essere trasformata in un valore, per ricordarci che ciò che l'ha causata è stato superato.Ritratto Jimi HendrixIcona tra i chitarristi, rappresentato in un momento molto iconico del suo modo di suonare.Il disco è bruciato in una estremità perché Jimi diede fuoco alla sua chitarra in un concerto dichiarando poi in seguito “We all burn the things we love” -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2024 Dimensione: 57 × 57 × 2,4 cm Descrizione: Quel sorriso, tanto inaffidabile quanto incompreso, di uno dei personaggi più raffigurati di sempre. Un’Opera d’arte che gioca con ombre e profondità, proprio come il personaggio che rappresenta. -
Tecnica: Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2025 Dimensione: 80 × 38 × 1,5 cm Descrizione: Un segno leggero, sospeso tra la concretezza del reale e la fantasia l’illusione. Un gioco di profondità e percezioni, dove il disegno tradizionale si eleva in una nuova dimensione moderna. -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2024 Dimensione: 41 × 57 × 2,4 cm Descrizione: Il contrasto tra il corpo sinuoso e la postura elegante crea un gioco visivo che vuole affascinare e stupire, portando con sé un’aura di sofisticata oscurità. -
Chris Kraniotis Tecnica : Painting and Engraving Dimensione: 25cm x 30cm cadauna Anno: 2025 Descrizione: This is a painting and engraving project on linoleum. Its theme presents the idea of the deconstructed house. It is executed with acrylic and oil paints, on watercolor paper. -
Tecnica: Incisione Anno: 2025 Dimensione: 57cm x 41cm Descrizione: Uno sguardo tanto magnetico quanto inconfondibile, fatto di labbra dischiuse tra un sussurro e una promessa. Marilyn non si presenta come un semplice volto di un’icona senza tempo, ma si promette di dare un ulteriore seguito alla celebrazione indimenticabile di Andy Warhol. Tra sogno e realtà, tra ombre e luci, tra bianco e nero, Marilyn continua a stimolare e stregare l’osservatore, sempre più incantato. Un ritratto capace di attraversare le epoche, mantenendo la sua straordinaria linfa sempre intatta. -
Monica Franceschi Tecnica: Incisione con graffi su un disco in vinile usato e bruciato in una estremità Anno: 2013 Dimensione: 30,5 cm x 30,5 cm Descrizione:Scratched Vinyl art – serie di ritrattiDodici anni fa ho iniziato questo progetto con ritratti di icone della musica creati graffiando un disco danneggiato con una puntina, trasformando il danno in positività. In senso metaforico ma anche letterale perché i ritratti sono disegnati solo attraverso i toni di luce ottenuti graffiando la superficie nera del disco in vinile.Il graffio è come una cicatrice che può essere trasformata in un valore, per ricordarci che ciò che l'ha causata è stato superato. -
A linocut print portraying a "mojarrita desnuda" (naked tetra), a small native freshwater fish, rendered in deep blue as a quiet homage to overlooked and vulnerable aquatic life, continuing the artist's exploration of fragility through native Argentine fauna. -
Tecnica: Serie a tiratura limitata - Design e Disegno Grafico, Taglio con il Laser e sovrapposizione delle Lamiere per effetto 3D Anno: 2024 Dimensione: 57 × 57 × 2,4 cm Descrizione: Il contrasto tra il corpo sinuoso e la postura elegante crea un gioco visivo che vuole affascinare e stupire, portando con sé un’aura di sofisticata oscurità. -
Tecnica: Disegno grafico, successivamente Taglio su Lamina di Metallo Anno: 2025 Dimensione: 75 x 35 x 20 cm Descrizione: Il volto, eretto a protagonista, si fa spazio tra dolore e redenzione. La sua sofferenza si intreccia con una speranza che non si è dimostrata mai possibilità concreta. Un grido silenzioso, una preghiera incisa nella materia. In questo ritratto il metallo si piega, non solo simbolicamente, al fine di rievocare una sensazione di passione, di sacrificio, senza mai prendere le distanze dall’inevitabile destino che lo aspetta. Si può riassumere nell'istante che precede tutto. Poco prima delle tre, quando il tempo si è fermato. -
Monica Franceschi Tecnica: Incisione con graffi su un disco in vinile usato e bruciato in una estremità Anno: 2016 Dimensione: 30,5 cm x 30,5 cm Descrizione: Scratched Vinyl art – serie di ritrattiDodici anni fa ho iniziato questo progetto con ritratti di icone della musica creati graffiando un disco danneggiato con una puntina, trasformando il danno in positività. In senso metaforico ma anche letterale perché i ritratti sono disegnati solo attraverso i toni di luce ottenuti graffiando la superficie nera del disco in vinile.Il graffio è come una cicatrice che può essere trasformata in un valore, per ricordarci che ciò che l'ha causata è stato superato.
