-
Alessandra Roccasalva Tecnica: Collage Anno: 2025 Dimensione senza cornice: 32x27 cm Descrizione: Questi collage analogici partono dalla mia mostra weird fishes. Un esperimentimento dada è il titolo: da un sacchetto ho estratto a sorte la frase che ne da il titolo. I miei collage sono basati sulla grande storia dell'arte, perchè venga riscoperta. Tiny trees for tiny dames è basato sul quadro di Botticelli "La bella Simonetta" un raggio esce dal meraviglioso sguardo della dama e si fa luce nell'oro e dove fluttuano pesci.
-
Svat_art Tecnica: Collage Anno: 2023 Dimensione senza cornice: 40x50 cm Descrizione: L’opera Cuore Verde rappresenta un cuore composto da frammenti di volti appartenenti a diverse etnie, intrecciati con paesaggi naturali. Questo collage sottolinea il legame profondo tra l’essere umano e la natura, così come la connessione universale che ci unisce in una danza eterna. L’artista invita a riflettere sulla nostra posizione nel mondo: non come padroni della natura, ma come parte integrante di un equilibrio più grande. L’opera celebra la diversità e la nostra interdipendenza con l’ambiente, sottolineando l’importanza di custodire e rispettare il ciclo vitale che ci abbraccia tutti.
-
Svat_art Tecnica: Collage Anno: 2025 Dimensione senza cornice: 35x45 cm Descrizione: L’opera “Adjoin” esplora il dualismo intrinseco nell’essere umano, rappresentando la costante tensione tra luce e ombra. Questi elementi opposti, pur in contrasto, si intrecciano e coesistono in una delicata armonia, dimostrando come l’uno non possa esistere senza l’altro. Attraverso un collage di frammenti di immagini commerciali, l’artista Svetoslava Atanasova riflette sulla difficoltà di mantenere questa armonia interiore in un mondo influenzato dai rigidi canoni di bellezza. L’opera invita l’osservatore a confrontarsi con la ricerca di un’immagine autentica di sé, sfidando le aspettative superficiali e celebrando l’equilibrio tra le nostre molteplici sfaccettature.
-
BE Tecnica: Collage Anno: 2025 Dimensione senza cornice: 42 x 26 cm Descrizione: SognongoS - In quest’opera il sogno è il tema centrale. Presentato attraverso frammenti di specchio da cui si diramano diverse narrazioni del subconscio. Un collage che spazia dalle paure più profonde ai desideri più alti, fotografie del passato, emozioni del presente e proiezioni future. Il tutto condito dalle pause e dal ritmo del sogno sottolineato dalla scritta in alto come ad accentuare la vicinanza distante con la realtà.
-
BE Tecnica: Collage Anno: 2025 Dimensione senza cornice: 25,2 x 25,2cm Descrizione: Caldi e Freddi - Racconto che si articola attraverso l’uso del diverso e dalla duplicità di alcuni aspetti, come il legame tra colori caldi/freddi e il dialogo tra gli elementi di terra/acqua. Le persone completano questo discorso. Nell’opera la ricerca di equilibrio e il suo mantenimento sono componenti fondamentali, un elemento non deve escludere l’altro, nonostante stia poi al singolo individuo decidere come mantenerli e prendersi il rischio della predominanza di uno dei due.
-
Kelly O'Connor Tecnica: OlioAnno: 2024Dimensione: 100 x 120cmDescrizione: As per sharks tooth with model a powerful female is shown in an unusual setting
-
Kelly O'Connor Tecnica: OlioAnno: 2024Dimensione: 100 x 120cmDescrizione: As a take back of fem power the woman is shown in an unusual setting . With strength
-
Chi.Collage Tecnica: Collage analogico con "fotografia inutile" come sfondo Anno: 2024 Dimensione: 40cm x 30cm Descrizione: "Ci sono delle situazioni che ti causano dolore, ti fanno ricordare quanto sei umano e ti fanno capire i tuoi limiti, però la vita semplicemente continua, bisogna solo accoglierla così come si presenta." (ANONIMO) No Vendita.
-
Arianna Delfino Tecnica: Tecnica Mista Anno: 2024 Dimensione: 50 cm x 30 cm Descrizione: L’opera presentata, tecnica mista su tela, 30×50, si configura come una riflessione profonda e stratificata sull’identità, il tempo e la percezione di sé. La scelta di una tela priva di telaio, con strati e arrotolature evidenti nella parte centrale, è un gesto estetico e concettuale: la materia non è fissa né contenuta, ma viva, mobile, segnata. Esattamente come la vita, fatta di sali e scendi, di evoluzioni e crisi, di aperture e ripiegamenti. Il supporto stesso diventa corpo, memoria, processo. Ai due estremi della composizione, si fronteggiano due ritratti dell’artista: una sé giovane e una sé anziana, in un dialogo intimo e temporale che va oltre la semplice rappresentazione. Qui il ritratto assume una valenza esistenziale, dove l’immagine non è solo identità, ma anche previsione, desiderio, paura, costruzione mentale. L’opera non solo ritrae un volto, ma racconta una storia. Attraverso il proprio doppio sguardo – retrospettivo e proiettivo – l’artista esplora il ritratto come specchio psichico, metafora della metamorfosi e strumento di esplorazione dell’identità. L’aspetto materico e volutamente imperfetto della tela rafforza questa narrazione: l’identità è un processo, non un’immagine fissa. L’opera interroga, mostra la vulnerabilità del tempo, la forza dell’immaginazione, la tenerezza della memoria e la potenza dell’auto-rappresentazione. L’uso della tecnica mista e dell’assemblaggio materico risponde al criterio di un linguaggio visivo forte e narrativamente denso, capace di rendere visibile l’invisibile: non solo due volti, ma l’intero arco di un’esistenza.
-
MICHELA ALESI Tecnica: Collage analogico -ritagli di fashion magazines- su cartoncino Anno: 2020 Dimensione: 35 cm x 33 cm Descrizione: L’artista, con un titolo curioso, offre una dedica al martire San Valentino in maniera sovversiva, metamorfandone il genere: Valentina. Qui l’artista la trasforma in una guerriera sul cui capo va ad ‘innestare’ un pezzo di design degli anni '60: la lampada da tavolo 'Proteo' (del celeberrimo Gio Ponti) . Valentina e Proteo diventano così un tutt'uno, una sorta di creatura meravigliosa ma al tempo stesso ambigua, in un limbo tra la mitologia e un'era futura.
-
MICHELA ALESI Tecnica: Collage analogico -ritagli di fashion magazines- su cartoncino Anno: 2020 Dimensione: 50 cm x 35 cm Descrizione: Qui l'artista – con chiari rimandi iconografici cyberpunk a lei tanto cari – raffigura il volto di una guerriera/sciamana che ha come compito quello di proteggere l'umanità da calamitá apocalittiche e difendere tutte le anime guerriere.