Arteaporte
  • Marina Buratti 

    Tecnica: Pittura ad olio su tavola

    Anno: 2025

    Dimensione senza cornice: 27,3 x 21,8 cm

     
  • MBAG Tecnica: Dipinto acrilico su tela con successivo intervento digitale Anno: 2025 Dimensioni senza cornice: 20 x 30 cm Descrizione: Godot è un coleottero, è arrivato ma nessuno se ne è accorto. Come un piccolo coleottero che puo passare inosservato, le persone spesso non si accorgono delle cose semplici e belle che accadono attorno a loro perché sono troppo concentrate ad aspettare e desiderare qualcosa di più grande che potrebbe non arrivare mai. E se Godot fosse già sotto i tuoi occhi? Qualsiasi cosa, anche la piu insignificante può diventare incredibile e strabiliante se guardata da vicino e con la giusto attenzione.
  • Aleandro Sinatra Tecnica: Acquerello soffiato su carta Anno: 2019-20 Dimensione senza cornice: 56cm x 42cm Descrizione: L’opera si compone di quattro campi monocromi blu, dove il colore, guidato dal respiro, si dirama seguendo una logica organica  
  • LE SOLDAT

    2.175,00 
    Manutche Dk   Tecnica: acrylic paint on canvas with brushes Anno: 2025 Dimensione: 1m30 x 97 cm Descrizione: The battles of life are not won by the strongest, but by those who never give up.
  • couple solidaire

    870,00 
    Manutche Dk   Tecnica: acrylic paint on canvas with brushes Anno: 2025 Dimensione: 40cm x 60cm Descrizione: A supportive couple A strong couple Becoming better people by overcoming obstacles together Complicity is what binds you to each other.
  • Manutche Dk   Tecnica: acrylic paint on canvas with brushes Anno: 2025 Dimensione: 40cm x 60cm Descrizione: ‘The eyes see, the mouth does not speak’ is an African proverb that symbolises wisdom, patience and discretion. It means that one must know how to observe and wait for the right moment to speak, rather than saying everything, emphasising the importance of self-control and restraint.
  • Fortuna

    1.740,00 
    Raül Vázquez   Tecnica: Mixed media Anno: 2025 Dimensione: 105x75cm Descrizione: Fortuna Mixed media on cardboard, 105 × 75 cm In Fortuna, Raül Vázquez combines meticulous drawing with free pictorial gestures to create a floral composition that moves between the organic and the abstract. The richness of detailed lines contrasts with the energy of color —vibrant pinks, acid yellows, and expressive blacks— generating a dialogue between control and spontaneity. The work conveys a sense of fleeting vitality, as a visual metaphor for the coexistence of beauty and chance in everyday life.
  • ILUDALMA   Technique: mixed media with acrylic Year: 2025 Dimensions: 50 x 50 x 1.5 Price: €300 Description: It provides a vision of the passage of time, the beauty of ageing with that rust, while also revealing those ochres that connect us to our land, our essence, our present, which connects us to the most primitive. Those turquoises that give us light, hope to dream, intuition, peace and harmony.
  • ILUDALMA   Technique: textures with acrylics Year: 2025 Dimensions: 30 x 40 x 2 Description: Looking inside ourselves and accepting the paradox that this means going outside ourselves, beyond our physical space, when our eyes rise up trying to embrace the unembraceable, is sometimes not easy and can make us cry, but it is all part of a great personal inner journey to keep moving forward.
  • LA VOZ DEL MAR

    870,00 
    ILUDALMA   Technique: mixed media with acrylic Year: 2025 Dimensions: 80 x 100 x 3.7 Description: This painting evokes the transition between the earthly and the spiritual, a dreamlike landscape where the elements of water, earth and air seem to merge into a single flow of energy. The composition as a whole conveys a sense of dynamic serenity: a place where the viewer can pause to contemplate their own inner journey. Perhaps it is a real landscape remembered in dreams or an imagined space as a refuge for the spirit.
  • BOY+GIRL WAVE

    45,00 
    Andy McFly Tecnica: acquerello su carta Anno: 2016 Dimensione senza cornice: 15x21 cm Descrizione: Il soggetto dell'onda è, in questo lavoro, inteso come forza vitale capace di generare energia e forma. Per questo dipinto ho usato la tecnica del "wet on wet" su carta, per restituire proprietà acquose e dispersive tipiche dell'acquerello e per ampliarne la portata. Il colore si scioglie e si espande nell'acqua formando zone di intensità in cui il pigmento si deposita, che si oppongono a zone più chiare in cui c'è più acqua. Questa è in sé una metafora della vita e del tempo che passa in cui sensazioni e ricordi si depositano nel vissuto e interagiscono coi vuoti. I due colori scelti per il soggetto dell'onda simboleggiano l'energia femminile e maschile: due energie opposte e complementari che si trovano in tutti gli esseri viventi e trae spunto dalla filosofia energetica cinese dello Yin e Yang. Nel dipinto le due energie di azione (Yang) e ricezione (Yin) interagiscono e si completano in una danza che si mescola silenziosa, dando vita ad un'onda.
  • Giorgia Fiorentino Tecnica: olio su tela Anno: 2024 Dimensione senza cornice: 40cm x 30cm Descrizione: La cattiva volontà non basta è un atto viscerale, una denuncia pittorica che si fa carne, ferita e dissenso. La tela, tagliata, come un cordone ombelicale reciso da mani estranee, non rappresenta, ma subisce ciò che racconta. È corpo, è utero, è superficie esposta allo sguardo e al giudizio. I toni rossi dominano la scena: non un rosso ornamentale, ma il rosso crudo delle lacerazioni corporee, quello che pulsa sotto la pelle, che lacera e grida. Un rosso viscerale che evoca sangue, parto, violenza nascosta dietro gesti codificati. È il rosso della carne esposta e della dignità trafitta. Accanto a questo, toni carnali contaminano la tela: non carne idealizzata, ma pelle viva, porosa, vulnerabile. Una carne che non seduce, ma resiste. I colori sembrano impregnati di un viscidume sottile, simbolo di una società che insinua la colpa e fa della vergogna femminile un rituale quotidiano. Una società che sporca con lo sguardo, che sterilizza con la retorica del bene comune, che impone maternità senza legame, affetti regolati da decreto. L’opera racconta corpi docili, uteri in subappalto, madri imposte. Denuncia il raffinato circo della libertà femminile, applaudita finché resta nel recinto del consenso. Tra cesarei d'opinione e femmine private del loro legame originario, la tela interroga chi guarda: dov’è la volontà autentica, se ogni scelta è già stata addomesticata? Ma tranquilli, è per il suo bene, naturalmente.
  • Shirin Eghbal

    Tecnica: Acquerello su carta Dimensione: 52 x 36 cm  
  • Shirin Eghbal

    Tecnica: Acquerello su carta Dimensione: 52 x 36 cm  
  • Eco del deserto

    6.960,00 

    Shirin Eghbal

    Tecnica: Acquerello su carta Dimensione: 52 x 36 cm Critica:  “Si dispiega come un canto silenzioso dell’infinito, l’opera Eco del Deserto di Eghbal Shirin, un acquerello che trasforma la rarefazione in forma visibile. La leggerezza dell’intervento cromatico – caratterizzato da velature di giallo tenue, viola fumoso e tocchi di sabbia sospesa – restituisce l’atmosfera ovattata e sospesa di un paesaggio che esiste più nella memora e nel respiro che nella geografia concreta. Il gesto pittorico è calibrato con una maestria quasi calligrafica: ogni dissolvenza, ogni sfumatura si muove con il ritmo lento di una duna che cambia forma. Il titolo, Eco del Deserto, evoca non tanto un luogo quanto uno stato mentale: quello dell’ascolto interiore, della solitudineche diventa rivelazione. Eghbal Shirin riesce a tradurre l’assoluto del silenzio in pigmento liquido, e il vuoto in presenza vibrante. E’ un’opera che sussurra, e proprio per questo, resta.
    Sandro Serradifalco  17 Aprile 2025 Dubai
     
  • Tommaso Panichi Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2025 Dimensione senza cornice: 40×50 cm Descrizione: L'opera è realizzata sovrapponendo stesure di pittura ad acrilico e ad acquerello fino ad ottenere una rappresentazione stratta di un luogo indefinito tra cielo e mare attraversato da un segno bianco in rilievo che porta dinamismo, ritmo e vibrazione alla composizione.
  • Senza titolo

    1.500,00 

    Andrea Chidichimo

    Tecnica: Fuliggine e olio su lastra Anno: 2020 Dimensione senza cornice: 30×30 cm Descrizione: L’opera è dipinta a olio con ossido di ferro e fuliggine pigmentata con resine alchidiche.
  • Idana Vignolo Tecnica: Tecnica mista acrilico pennarello Anno: 2019 Dimensione senza cornice: 60 x 80 cm Descrizione: La figura femminile nei suoi tratti essenziali di creatrice di mondi.
  • Giulia Boni
    Tecnica: Tratto-tratteggio-acrilico-resina
    Anno: 2025
    Dimensione senza cornice: 30×30 cm
    Descrizione: Appartenenza, radici, essenza, richiamo viscerale…in contrapposizione, gabbia, rete, limiti
  • Joy Moore Tecnica: Inchiostro su carta Anno: ND Dimensione: 15 x 34 cm  
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