Arteaporte
  • MySoul   Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2025 Dimensione: 100 x 80 cm Descrizione: Quest'opera nasce come un manifesto visivo contro l'omologazione urbana. Il titolo è un invito a ridipingere lo spazio comune attraverso la pluralità. L'obiettivo è quello di celebrare il potere del melting pot culturale: l'incontro tra stili di vita, tradizioni e storie personali differenti. Sulla tela, la diversità smette di essere una barriera e diventa una risorsa creativa. Ogni comunità e ogni frammento di unicità rappresentano una sfumatura indispensabile. Mescolandosi liberamente, queste differenze non si annullano, ma si valorizzano a vicenda. Il risultato è un paesaggio urbano nuovo, vibrante e dinamico, dove la varietà si traduce in energia cromatica.
  • Bello Sguardo

    130,00 

    camillAcolori

      Tecnica: digitale Anno: 2023 Dimensione: 30 x 30 cm
    Descrizione:
  • Pure Love

    130,00 

    camillAcolori

      Tecnica: digitale Anno: 2024 Dimensione: 30 x 30 cm
    Descrizione:
  • camillAcolori

      Tecnica: digitale Anno: 2026 Dimensione: 30 x 30 cm
    Descrizione:
  • Art Wave Tecnica: Digitale Anno: 2026 Dimensione: 30 x 40 cm Descrizione: La mente si abbandona al sonno e in quel momento, l'inconscio ci avvolge, portandoci in luoghi lontani e surreali. Ci ritroviamo a fluttuare in un mondo onirico, nella quale entriamo in contatto con la parte più profonda del nostro essere. Sognare vuol dire esplorare le mille sfaccettature della nostra mente, attraverso un'onirica confusione di elementi, ricchi di significato. Ho voluto rappresentare il sogno come un dolce abbandono , come passaggio da una dimensione esteriore ad una interiore, più viscerale e consapevole. Il sogno come un'elevazione spirituale.
  • Corrida

    1.740,00 
    Ian Whaley Anno: 2024 Dimensioni: 44cm x 49cm Tecnica: Acquerello, Inchiostro, Pastello, Matita, Pennarello, Tempera Descrizione: Nell’arena immobile, due toreri si ergono come statue viventi, vestiti di broccati che catturano la luce come fiamme. Ai loro piedi, due uomini nudi, inginocchiati, incarnano la forza brutale dei tori: muscoli tesi, sguardi ferini, pronti a scattare ma trattenuti da un rituale invisibile. I toreri non si guardano mai, come se il potere si esercitasse solo attraverso il controllo dell’altro, mai nel confronto diretto. Gli sguardi si incrociano tra dominatori e dominati, in un gioco erotico di tensione e silenzio, dove il desiderio è una lama che non colpisce, ma sfiora. L’atmosfera è densa, sospesa tra sfida e sottomissione, tra bellezza e ferocia.
  • Senza Titolo II

    650,00 
    Zammit Tecnica: ND Anno: ND Dimensione: 180 x 130 cm
  • Senza Titolo

    650,00 
    Zammit Tecnica: ND Anno: ND Dimensione: 180 x 130 cm
  • Senza Titolo

    650,00 
    Zammit Tecnica: ND Anno: ND Dimensione: 180 x 130 cm
  • camillAcolori Tecnica: Digitale Anno: 2025 Dimensione: 40 x 40 cm
  • camillAcolori Tecnica: Digitale Anno: 2025 Dimensione: 30 x 70 cm
  • camillAcolori Tecnica: Digitale Anno: 2024 Dimensione: 40 x 80 cm
  • Senza titolo

    145,00 
    Sara Santambrogio Tecnica: Penna Anno: 2025 Dimensione senza cornice: 21 x 29,7 cm Descrizione: In entrambe le illustrazioni c’è la ricerca e il desiderio di amare ed accettare parti del proprio “Io”che spesso vengono nascoste e di cui ci si vergogna, e di entrare in contatto con le azioni/reazioni che non riusciamo ad elaborare. Si tratta di perdonarsi ed accettarsi, di non flagellarsi e di non rimpiangere, di non dimenticare e di affrontare le varie realtà vissute; entrare in contatto con sé stessi e comprendersi é un passo verso ciò che rappresenta la propria “libertà personale”. Si tratta di esplorarsi e comprendere meglio ciò che riteniamo spregevole nel proprio modo di essere ed esorcizzarlo. Nella seguente illustrazione c’è la rappresentazione della codardia.
  • Senza titolo

    145,00 
    Sara Santambrogio Tecnica: Penna Anno: 2025 Dimensione senza cornice: 21 x 29,7 cm Descrizione: In entrambe le illustrazioni c’è la ricerca e il desiderio di amare ed accettare parti del proprio “Io” che spesso vengono nascoste e di cui ci si vergogna, e di entrare in contatto con le azioni/reazioni che non riusciamo ad elaborare. Si tratta di perdonarsi ed accettarsi, di non flagellarsi e di non rimpiangere, di non dimenticare e di affrontare le varie realtà vissute; entrare in contatto con sé stessi e comprendersi é un passo verso ciò che rappresenta la propria “libertà personale”. Si tratta di esplorarsi e comprendere meglio ciò che riteniamo spregevole nel proprio modo di essere ed esorcizzarlo. Nella seguente illustrazione c’è la rappresentazione dei sensi di colpa.
  • Standing Still

    1.001,00 
    Nourhan Aljoundy Tecnica: Mixed media on brown paper Anno: 2020 Dimensione: 21 x 29  cm Descrizione: We see the girl here hanging upside down on a clothesline, but all her thoughts are focused on securing her skirt to avoid exposing her body. The girl is so tense in this moment that we see a bird standing on the clothesline due to its extreme stillness.
  • Future

    1.001,00 
    Nourhan Aljoundy Tecnica: Mixed media on brown paper Anno: 2020 Dimensione: 21 x 29  cm Descrizione:  Here we find the same girl standing in front of her dressing mirror, and we see her back bent deeply as an attempt to hide her breasts from others. This is one of several problems or symptoms that some girls begin to develop during puberty and the start of their physical changes, where they involuntarily bend their backs in order to avoid playful comments from family adults, which are often unwise and have a long-lasting and violent impact on the girl.
  • Night in Red

    1.001,00 
    Nourhan Aljoundy Tecnica: Mixed media on brown paper Anno: 2020 Dimensione: 21 x 29  cm Descrizione: In this work, I tried to depict the emotional state experienced by women on their wedding night in a sudden way, exactly as it is in reality. This roughness is reflected in the colour of the girl's dress, a bright bloody red, and in the immense pain that take shape in her imagination, manifested by the enlargement and displacement of the male genitalia from their original position within the partner's or lover's body. The girl is always naked, yet we do not see the lower part of her body due to her poor relationship with her own body and her constant attempt to deny and ignore her own sexuality, whether between herself and her own body, or between herself and her partner.
  • Beppe Quaglia Tecnica: Collage Anno: 2025 Dimensione: 33 x 50 cm Descrizione: Rappresentazione "datata" del modello maschile di concezione della donna, tutt'ora – benché in forme esteticamente diverse – attestata. Fa da sfondo (a destra) una pagina manualistica anni '50 del cacciatore (e della relazione col cane): il tutto traslato nelle immagini.
  • Beppe Quaglia Tecnica: Collage Anno: 2025 Dimensione: 28 x 53 cm Descrizione: Rilettura del mito di Merope, insieme alle sei sorelle, (qui in corteo unite), inseguite dal maschio Orione, trasformate in stelle, le Pleiadi delle quali una è scarsamente visibile: Merope. Qui si è sottratta alla predazione maschile (re Giorgio VI, in tenuta da cacciatore).
  • Inkat – Please

    377,00 

    Artemiss

    Tecnica: Limited Fine Art Giclée on Hahnemühle Sugar Cane 300g Anno: 2026 Dimensione: 29,7 x 42 cm Descrizione: Rappresentazione dinamica e adorabile di un gatto che sembra voler attirare la tua attenzione, edizione limitata a 50 esemplari e firmata dall'artista. Accompagnato dal suo certificato di autenticità.  
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